Los signos ocultos en "La oración de Jesús en el jardín" de Mantegna
Artículo de Laurence Tardy* Publicado en el sitio web Protestant Dans La Ville (Francia) El 17 de agosto de 2018, traducido libremente por Giacomo Tessaro
Si el espectador, a primera vista, se ve afectado por el contraste entre la soledad y la angustia de Jesús y el abandono de los discípulos que lo rodean, en una segunda lectura, los signos de renovación pueden revelarse bajo el cepillo de Mantegna.
para Andrea Mantegna (1431-1506) se ordenó uno retablo Compuesta de una virgen con el niño asistido en el trono, rodeado de músicos ángeles y acompañado por algunos santos pintados en los paneles laterales, para el altar principal del monasterio de San Zeno de Verona. Tres mesas están unidas por un elemento horizontal más alto (Architrve), decorado con guirnaldas, lo que las reúne en el mismo espacio. A continuación, tres paneles representan pasión. Este retablo en 1797 fue traído a Francia por Napoleón; Cuando se devolvió a Italia, los elementos de la parte inferior (Predella) permanecieron en Francia y fueron reemplazados por copias. La tabla central, que representa el Crucifixión, se encuentra en Louvre; La oración en el jardín y la Resurrección Están ubicados en el Musée de Beaux-Arts en Tours.
Después de la última cena, Jesús se retira a la colina de Getsemani, al jardín de los olivos, con Pietro, Giacomo el Maggiore y Giovanni, a quien pide mirar y rezar con él. Pero los apóstoles se han quedado dormidos, porque confían en su maestro y no comparten los tormentos de esta noche con él. El momento en que se representa el amanecer: una luz dulce hace que manifiesta la gran roca rosa al pie de la cual Jesús está en oración, los brazos descansan sobre una roca gris, sus ojos levantados hacia el cielo: se está volviendo hacia su padre porque aleja la tortura de él. La tensión de la pierna, con el pie a punto de levantarse, sugiere un escape de su destino; Sin embargo, aceptará el vidrio propuesto por un ángel.
Los apóstoles duermen e ignoran que su salvación eterna y el futuro del mundo están jugando ese instante. Mantegna los representa en posturas que tienen en cuenta la perspectiva, "Glimpse", que acentúa la relajación de los cuerpos en lo desconocido del sufrimiento extremo de quien no ha podido acompañar. Pietro se extiende con total comodidad, los colores solares de su apariencia contrastan con los más oscuros de John, sentados con la cabeza inclinada en el brazo, que duerme con su boca media abierta. Giacomo está acostado en el vientre, su túnica rosa está pálida en comparación con los colores de Cristo. ¿Qué puede significar el sueño de los apóstoles? Quizás las mayores batallas son invisibles, ¿por qué están luchando contra los poderes de la duda y en la soledad del alma?
La escena se lleva a cabo en un jardín donde un árbol, electrocutado hasta la muerte, apoya a un denso de follaje y frutas, un símbolo de resurrección. Por otro lado, a los lados de Jesús, dos exuberantes árboles de frutas están llenos de promesas. Un poco más adelante, dos flancos lado a lado, las abejas que zumban temprano en la mañana.
Un momento suspendido en silencio, antes de que la vida cotidiana recupere lo suyo. La ciudad parece despertar a un nuevo día, animada por nubes llenas de misterio. Mantegna nos muestra, a la izquierda del árbol muerto, una liebre, símbolo de la vida y muerte, ya que tiende a los cementerios; De ahí el deslizamiento hacia el sacrificio y la resurrección de Cristo. La liebre cruza un puente que sube sobre un río alimentado por una canalización cuya agua, formando una cascada, cae sobre una pila de piedras: un sonido puro, que cubre los escalones sordos de Judas, vestidos con Rose, que guía a los soldados que vienen a detener a Jesús. Judas se está preparando para cruzar el puente, para cometer lo irreparable. Los apóstoles duermen, pero Jesús sabe que ha llegado su tiempo.
* Laurence Tardy ha trabajado para el Ministerio de Cultura y para la educación nacional que trata sobre la historia del arte y la mediación cultural; Además, es maestro en la escuela de Louvre.
